Banor och miljöer har alltid varit en väsentlig roll för hur spelare upplever spel och story. Syftet med denna studie var att utforska hur spelutvecklare kan använda sig av level design-komponenter för att förstärka den emotionella kopplingen till spelets story. Exempel på metoder studien utforskat är storyboarding, moodboarding och spelmekaniker. “Vad behöver en level designer ha i åtanke för att skapa en engagerande story?”, var bara en av flera frågor som har besvarats i artikeln. I studien ges det exempel på hur level designers kan använda sig av de olika metoderna för att förstärka kopplingen mellan spelaren och storyn. Studien har samt en gestaltning vars syfte är att vara ett praktiskt exempel på alla metoder och komponenter studien undersöker och hur de används. Studiens resultat är en färdig speldemo med ett starkt fokus på storytelling och level design och visar effektivt hur metoderna och teknikerna implementerats.

Levels and environments have always played an essential role in how players experience games and stories. The purpose of this study was to explore how game developers can use level design components to strengthen the emotional connection to the game's story. Examples of methods explored in the study are storyboarding, moodboarding and game mechanics. "What does a level designer need to keep in mind to create an engaging story?", was just one of several questions answered in the article. The study gives examples of how level designers can use the various methods to strengthen the connection between the player and the story. The study also has a design whose purpose is to be a practical example of all the methods and components the study examines and how they are used. The result of the study is a finished game demo with a strong focus on storytelling and level design and effectively shows how the methods and techniques were implemented.